日本の伝統工芸「蒔絵」紹介動画について こちらの動画は「bunkachannel」が公開した「蒔絵―中野孝一のわざ―」です。 日本の伝統工芸で気になるものはあるでしょうか？ 皆さんが思っている以上に伝統的な文化が日本各地に根付いており、今も尚語り継がれています。 今回は蒔絵について紹介している動画をご覧ください。 日本文化が好き、蒔絵に興味がある方は一度チェックしていただきたいです。 蒔絵とは？ 蒔絵は漆器に文様や絵、文字を描いたら金や銀などの粉を蒔いて固めたものです。 蒔絵と一口に言ってもいくつもの技法が存在しており、日本の文化や蒔絵についてより知りたい方は押さえておきたいところ。 蒔絵の種類として ・研出蒔絵 ・平蒔絵 ・高蒔絵 ・卵殻蒔絵 ・肉合蒔絵 ・スクリーン蒔絵 の6種類が存在します。 また蒔絵は重要無形文化財のひとつに指定されており、日本の伝統工芸や文化を勉強する上で一度は触れてみると良いかもしれません。 蒔絵を体験する 蒔絵を体験させてくれるスポットは日本全国にあります。 (1) 京漆器蒔絵体験工房 蒔絵平野 京漆器蒔絵体験工房 蒔絵平野は京都府にある工房です。 蒔絵体験や教室、陶磁器や漆器の修理依頼を行っています。 蒔絵体験では自分で描き上げたオリジナルの漆器を作ることができます。 大体2～3時間の作業で特に定休日は設けられていません。 (2) 加賀 伝統工芸村 ゆのくにの森 加賀 伝統工芸村 ゆのくにの森は石川県小松市にある観光地。 蒔絵をはじめ、輪島塗や友禅、九谷焼など日本の伝統工芸や文化を楽しめます。 蒔絵紹介まとめ 蒔絵はアクセサリーやボールペンなどさまざまなものに使われている日本の伝統工芸のひとつで今も尚語り継がれている文化。 商品によって使われている蒔絵の技法が違うだけでなく、模様も変わってくるのでいくつかの商品と見比べてみるのも楽しみ方のひとつです。

The 500 Arhats This video in this article will introduce “Takashi Murakami’s The 500 Arhats”. The special footage is produced by the official Mori Art Museum. The 500 Arhats exhibition was an event gallery held at the Roppongi Hills Mori Art Museum between 2015 and 2016. Let’s explore the magnetism of The 500 Arhats exhibition, a modern art exhibition which received the Minister of Education Award for Fine Arts. Who is Takashi Murakami? Source :村上隆 | Kaikai Kiki Gallery Takashi Murakami, is a contemporary artist who has made many pop art pieces. Along with his accomplishments as a pop artist, he is also the CEO of Kaikai Kiki Co. Ltd., and acts as a curator, and collector, as well as a film director. He is also the chairman of the contemporary art fair “Geisai”. In recent years, having had a cameo in the movie “Star Wars” also created a small buzz. His younger brother, Yuji Murakami, has also produced works as a pop artist. Takashi Murakami's Representative Works Source :Kaikai Kiki Co., Ltd. Takashi Murakami’s famous artwork is “Flower”, known for its cute smile. The flower motif has been turned into products such as pillows (the flower pillow), key-chains, posters, and sticker packs and sold in shops. Also, his collaboration with the world-famous brand Louis Vuitton is another hot topic of discussion. His widely known work, the life-sized figurine “My Lonesome Cowboy” was auctioned abroad for 1.6 billion yen. Takashi Murakami is also largely influencing the anime subculture, also referred to as "Otaku" culture. Over the recent years, he has been doing exhibitions, such as the Doraemon poster exhibitions, and also creating works as a “Superflat” artist influenced by manga, anime, and media that is representative of modern culture. What Is the 500 Arhats Exhibit Source :YouTube screenshot In the above footage you can see the large-scale exhibition of Takashi Murakami that was held at the Roppongi Hills Mori Art Museum. What we can see around 1:23 and 2:02 in the video is a massive one-hundred-meter-long painting. It is a powerful piece that revived rakanzu, by Nagasawa Rosetsu and Kano Kazunobu, artists from the Edo period (1603-1868), as modern art. Summary of Takashi Murakami’s “The 500 Arhats” Source :YouTube screenshot Takashi Murakami’s exhibitions have been held in Tokyo and Kyoto as well as cities such as New York and Qatar. If this article has made you interested in Takashi Murakami, we recommend checking out his Instagram or visiting one of his exhibitions yourself. If you haven't watched it yet, don't forget to check out the video introducing The 500 Arhats exhibition as well! 【Official Website】Takashi Murakami - Kaikai Kiki Co., Ltd. https://www.kaikaikiki.co.jp/artist/murakami/

Traditional Japanese Craft - Miyagi Kokeshi Dolls This video, titled "Tewaza 'Traditional Miyagi Kokeshi Dolls'/ Japan Traditional Crafts Aoyama Square" (手技TEWAZA「宮城伝統こけし」miyagi traditional wooden doll／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square) was uploaded by "Japan Traditional Crafts Aoyama Square." This video introduces the production process of Kokeshi dolls, a traditional craft of Miyagi Prefecture in Japan's Tohoku region. There are 11 types of traditional Japanese Kokeshi, and the one shown in the video is called "Naruko Kokeshi." As you can see in the video, an expert craftsmen works in his studio carefully crafting Kokeshi dolls by hand. Surprisingly, Miyagi's traditional Kokeshi Dolls are made by a single craftsman at his Kokeshi studio, and he does every process by himself, from making the wooden base to painting. There is no hesitation in the craftsman's skills and it gives off a relaxing aura. These days, Kokeshi dolls have become a popular souvenir for tourists visiting Japan, so be sure to check them out in this video. The History and Culture of Kokeshi Dolls Source :YouTube screenshot The name "Naruko Kokeshi" comes from the cute Japanese onomatopoeic sound it makes when you turn its head. In the past, every family had at least one Kokeshi doll, but let's take a quick look at the history and culture of Miyagi's Kokeshi dolls. Kokeshi dolls are ancient, dating back approximately 1,300 years ago, during the reign of Emperor Shotoku, when they were used to hold Dharani sutras for buddhists. Since there were one million of these sutras, the Kokeshi Dolls were called Hyakumanto Darani (One Million Pagodas and Dharani Prayers). Later, during the reign of Emperor Seiwa, the first prince, Prince Koretaka Shinnou learned how to use a potter’s wheel in Omi, and taught it to woodworkers. It is said that the crafts made by the woodworkers which spread from Japan's Kanto region to the Tohoku region were the origin of today's traditional Kokeshi dolls. Although it has a strong image as a toy for girls to play with, it is a traditional culture that has developed along with the history of Japan. Kokeshi Dolls - A Traditional Craft that Symbolizes Miyagi's Folk Art Culture Source :YouTube screenshot It's said that this culture was created to provide souvenirs for people visiting the region for hot-spring therapy or vacation, as the Tohoku region is known for its poor winter industries due to deep snow and difficulty growing crops. Kokeshi Dolls took their present form 283 years ago, during the Edo period (1603 to 1868 A.D.). There are eleven types of Kokeshi in Japan, and the five types of Kokeshi, shown below, are widely produced in Miyagi. Miyagi's traditional Kokeshi dolls are a traditional craft that has supported the development of Miyagi. Kokeshi Dolls - Five Types of Miyagi Prefecture's Traditional Craft Source :YouTube screenshot Below are five types of Kokeshi dolls: -Naruko Kokeshi -Sakunami Kokeshi -Togatsuta Kokeshi -Yajiro Kokeshi -Hijiori Kokeshi The characteristic of the Naruko Kokeshi dolls introduced in the video is that they "give the image of old-fashioned Japanese beauty." One Miyagi's famous hot spring resorts is called Naruko, and surprisingly, it'is said that the name originates from Naruko Kokeshi dolls. This shows how important a traditional craft Kokeshi dolls were for the Tohoku and its harsh climate. Traditional Kokeshi Dolls - How the Traditional Craft of Miyagi Is Made Source :YouTube screenshot Each of these processes can be seen in the video. 1. Dry the wood (peel off the bark of the wood and let it dry naturally for six months to a year) (video: 0:18～) 2. Cutting the wood to size (video: 0:27～) 3. Remove any remaining bark (Video: 0:35～) 4. Rough carving, head carving, body carving and lathe carving (Video: 0:51～) 5. Polish using sandpaper, horsetail (Video: 1:16～) 6. Kubi Ire - Neck insertion (Video: 2:06～) 7. Byousai - Painting and drawing the face and body (Video: 2:28～) 8. Finish by applying wax Summary of Miyagi's Traditional Kokeshi Dolls Source :YouTube screenshot Experience the romance of Japanese history through the traditional Kokeshi dolls of Miyagi, which are deeply rooted in the culture and history of Japan. You'll be fascinated by the beauty and charm of these traditional Japanese toys.

兵庫県・朝来市の魅力を濃縮した観光動画を紹介 こちらの動画は「あさご市ポータルサイト「あさぶら」」が公開した「Asago City, Japan 4K (Ultra HD) - 朝来市」です。 兵庫県朝来市は京阪エリアから山陰に至る交通の要衝でもあります。 兵庫県朝来市は竹田城だけではなく、歴史と自然が培った魅力が詰まった観光の穴場。 そんな兵庫県朝来市の観光名所を紹介していきます。 兵庫県・朝来市のおすすめ歴史スポット 兵庫県朝来市の観光名所といえば何といっても竹田城が有名。 日本100名城に入る山城の城郭で、2018年の日本の城検索ランキングで第2位にも入りました。 気候条件により発生した雲海に浮いているように見えるその景色から「日本のマチュピチュ」「天空の城」と称えられます。 また、虎が伏しているかのように見える外観から、別名・虎臥城（とらふすじょう）とも。最短ルートで最寄りの駐車場からおよそ20分。 登山に慣れている人であれば、金梨山から登って、竹田城の全貌を収めた絶景を眺めるのもアリでしょう。 兵庫県朝来市の銀山開発の歴史 竹田城と深いかかわりがあるのが、生野銀山です。 城主である太田氏が七代にわたり守り続け、明治に入ると実業家・五代友厚が近代化に尽力しました。 大正時代には生野銀山から当時の駅までを結ぶトロッコ道も敷設されました。 トロッコ道には生野平城の石垣が利用され、鉱山町の景観が現在も残り観光スポットとなっています。 兵庫県朝来市の大自然の中で堪能するアウトドア 兵庫県朝来市には、岩が滝登りをしている魚のように見えることから、魚ヶ滝と呼ばれる景勝地があります。 観光やアウトドアレジャーを堪能したら、温泉で疲れた体を癒すのもおすすめ。 兵庫県・朝来市の自然が育む絶品グルメ 兵庫県といえば但馬牛が人気。 江戸時代から冬の栄養源として栽培されてきた岩津ねぎも特産品です。 朝来市は醤油や日本酒の醸造所としても栄えました。 旧木村酒造場は古民家ホテルEN（えん）として再利用されています。 観光に一生に一度は訪れてみたい兵庫県朝来市紹介まとめ 兵庫県朝来市は観光したい歴史と文化が詰まった場所です。 たっぷりと魅力の詰まった兵庫県朝来市へ是非足を運んでみてはいかがですか。

座間味島のきれいなビーチを観光しよう！ こちらの動画は「Drone et Sac à dos」が公開した「Amazing Japan 4K - Zamami island - Dji Mavic pro」です。 「日本の綺麗なビーチで遊びたいな」 「日本の美しい自然の中で思いっきり気分転換したい」 このように日本で美しいビーチや自然を楽しめる観光地を探しているなら、沖縄の慶良間諸島にある座間味島がおすすめ。 座間味島はケラマブルーと呼ばれる青い海が特徴の離島で、大自然を楽しむことができます。 こちらの記事では、座間味島の魅力や観光するときのおすすめのスポットなどを説明します。 最後に座間味島をドローンで撮った動画も紹介しているので、ぜひご覧ください！ おすすめの観光地である座間味島や周辺の島について 座間味島は沖縄本島から高速船やフェリーで50分ほどで訪れることのできる観光地です。 島のビーチから、ケラマブルーと言われる座間味島の海を眺められるので、綺麗な海を楽しみたい人にはおすすめ。 また、慶良間諸島は沖縄本島の西にある島々ですが、座間味島以外にも阿嘉島や渡嘉敷島など絶景を楽しめるスポットがあります。 これらの離島でも透明度の高い海が特徴で、ダイビングやシュノーケルを楽しむためにたくさんの観光客が訪れます。 沖縄を観光するときにおすすめの座間味島の魅力とは 沖縄の座間味島の魅力は、なんといっても美しい自然でしょう。 白い砂浜のビーチから眺めるケラマブルーはとても綺麗で、楽園にいるような錯覚を与えてくれます。 天気のいい日にビーチで思いっきり遊びましょう！ また、座間味村には展望台がたくさんあり、海や島を眺めることができます。 レンタカーやレンタルバイクを借りて展望台巡りをするのがおすすめ。 座間味島を観光するときに人気のスポット 沖縄の座間味島を観光するときにイチオシのスポットは、まず古座間味ビーチがあげられます。 古座間味ビーチは座間味島でもっとも人気のビーチで、とても透明な海が特徴です。 サンゴ礁や熱帯魚が見られる貴重な場所。 続いておすすめの観光スポットは、阿真ビーチです。 阿真ビーチはウミガメが見られる場所として有名です。とても静かなビーチなので、ゆっくり癒やされたい人におすすめ。 沖縄の座間味島の魅力紹介まとめ こちらの動画は沖縄の座間味島をドローンで撮影した4K動画で、座間味島の美しいビーチや海がきれいな映像で見ることができます。 ドローンで撮影した上空から見たケラマブルーは圧倒的な美しさで、きっと座間味島に訪れたいと思うはず。

見どころいっぱい！宮崎県小林市をご紹介！ 今回は、自然の多く残る宮崎県小林市について『Pure Green Kobayashi-City Miyazaki, Japan 4K (Ultra HD) - 宮崎県小林市』という動画を元に、ご紹介させて頂きます。 豊かな気候が生み出す絶景 宮崎県南西部に位置する宮崎県小林市は、歴史的建築物がたくさんあります。 自然にも気候にも非常に恵まれていて、各所に存在する観光名所からの景観はまさに絶景です。 星空の美しさでも知られていて、日本一星空の美しいまちに何度も選出されています。 山頂からの景色は絶景！霧島連山の最高峰「韓国岳」 動画の冒頭でも紹介されている韓国岳。 23の火山により成り立っている霧島連山の中でも最高峰の"1700m"という高さを誇る、美しく雄大な山です。 有名な観光スポットの一つで、山頂からの景色は絶景の一言に尽きます。 道が整備されていて登りやすく、韓国岳の周りには"夷守岳"等の多くの有数の山々も巡ることができます。 温泉に果樹園！自然豊かな霧島山麓 滝や牧場等の自然の多く残る美しい景色、そして日本でも指折りの温泉や旅館の名所がこの霧島山麓です。 動画でも見ることが出来る「ままこ滝」や「小野湖」があるのも霧島山麓です。 自然にも恵まれているので、水田や田園、果樹園も周辺に点在しています。 名水として知られる出の山湧水もここが貯水源となっています。 宮崎牛にマンゴー！味覚が満載の宮崎県小林市 宮崎県と言えばグルメについてもしっかり語らなければなりません。 有名な地鶏や宮崎牛の他に、特産品としても人気の高いマンゴーは、動画でもその美味しさが十二分に伝わってくるのでは無いでしょうか。 同じく動画で紹介をされている日本の郷土料理であるぼたん鍋（通称"しし鍋"）も、自然の多く残る小林市では更に美味しく味わうことが出来るので、ぜひ味わってみて下さい。 自然豊かな宮崎県小林市のまとめ 以上、宮崎県小林市について紹介をいたしました。 見て楽しい、味わっておいしい宮崎県小林市。 みなさんも是非訪れてみてはいかがでしょうか？

This video, titled "Renovation of the Umeda Sky Building to Celebrate Its 25th Anniversary" (梅田スカイビル開業２５周年リニューアル), was released by "SankeiNews." The Umeda Sky Building is a landmark building in the Umeda area of Osaka. It is a super skyscraper with 40 floors above ground, 2 floors below, and stands 173 meters tall. The observatory was renovated in 2018 to coincide with the 25th anniversary of the building since it first opened in 1993. The Kuchu Teien Observatory at the top of the Umeda Sky Building offers a stunning view of the metropolis of Osaka. The observation deck is located on the rooftop, so you can enjoy the scenery while feeling the breeze. The exhilarating view shown in the video is worth checking out, but it can be a bit scary if you're not fond of heights!

日本文化の尾張七宝をご紹介！ ここでは、日本文化が誇る伝統工芸品の一つである尾張七宝について『手技TEWAZA「尾張七宝」Owari Cloisonne』の動画を元に、ご紹介させて頂きます。 尾張七宝とは、江戸時代後期に、現代で言う名古屋市に当たる『尾張』で『梶常吉作』が作ったのが起源とされています。 日本が誇る伝統工芸品の一つで、現在にまで伝わってきたものです。 1867年には、パリ万博に初めて日本の七宝焼が紹介されました。 様々な技法によって作られている尾張七宝ですが、特に有線七宝という技法が有名です。 まるで七つの宝を散りばめたかのような美しさと模様とデザインの多様さが魅力で、値段も高級な物から手ごろなものまで幅広く、贈り物として多くの人に愛されてきた伝統工芸品です。 その美しさは今回紹介させて頂いている動画でも感じることが出来ます。 現在では、愛知県あま市七宝町を中心に販売や教室が開かれていますが、後継者不足で職人が減りつつある現状となっています。 尾張七宝の制作工程 伝統工芸品である尾張七宝は、日本の文化として江戸時代から現在まで、制作工程がほぼ変わらずに伝わってきました。 工程としては、【素地作り→下絵付け→銀線付け→釉薬差し→焼成→研磨】となっています。 特に、秘伝の調合と専用の施設によって生産をされている釉薬には並々ならぬ拘りがあります。 焼成によって収縮してしまうので、【釉薬差し→焼成】の工程を繰り返さないといけません。 伝統工芸品「尾張七宝」のまとめ 日本の文化において世界に誇ることが出来る伝統工芸の一つである尾張七宝についてご紹介をさせて頂きました。 ぜひ興味があれば、愛知県あま市にも足を運んで見て、実際に日本の文化と伝統工芸に携わってきた職人の匠の技を体験してみて下さい。

「大谷焼」紹介動画 こちらの動画は「伝統工芸 青山スクエア」が公開した「手技TEWAZA「大谷焼」Otani Pottery／伝統工芸 青山スクエア Japan traditional crafts Aoyama Square」だ。 伝統工芸である大谷焼は徳島県鳴門市で生産されている陶器であり、歴史的文化の深い焼き物として多くの日本人に親しまれている。 大谷焼の起源は1780年にまで遡り、豊後の国（現在の大分県）で作られた物が始まりとされている。 伝統工芸である大谷焼の材料は鉄分の多い堆積粘土だが、もともとは赤土で作られていた。 大谷焼とは 大谷焼の特徴は、その大きさである。 伝統工芸である大谷焼は、酒器・かめ壺・植木鉢などの大きな陶器が有名だ。 この大きな大谷焼を作り方は「寝ろくろ」と呼ばれる独特の文化的製法で作られる。 「寝ろくろ」は、巨大な陶器を制作するために考案された文化的製法であり、陶器を制作する職人に加え、ろくろを回す職人の2人で行われる。 ろくろを回す職人は、横に寝て足でろくろを動かすことから「寝ろくろ」と言われる。 現在では陶器を作るろくろは、機械で回すことが多い。 しかし文化的製法で作られる大谷焼は、人間のリズムでろくろを回すことにこだわっている。人間の作るリズムは機械では再現できるものではなく、職人たちの匠の技があってこそだ。 歴史的文化を大切にする大谷焼は、職人の手技によって作られ、機械は使っていない。 ろくろはもちろんのことだが、こて・亀板（きばん）・柄杓（ひしゃく）など昔ながらの文化的道具を現在でも使っており、伝統文化を大切にしている。 伝統工芸である大谷焼は、阿波地方の伝統工芸「藍染」と深い関係がある。「藍染」は藍を原材料にし、衣類等を染める技法だ。 「藍染」では染料を保存する大きな陶器が必要なため、伝統的にこれに大谷焼が使われてきた。 「藍染」は非常に手間がかかるものの、「藍染」特有の柔らかい緑がかった青色は、現在でも多くの方に愛されている。 「藍染」で使われる大谷焼は「藍甕（あいがめ）」という名称で使われている。 徳島県鳴門市では毎年11月の第2土曜・日曜に「大谷焼窯まつり」が開催されている。 大谷焼陶業協会が主催するこの祭りでは、様々な大谷焼を販売している。 「大谷焼」紹介まとめ 伝統工芸である大谷焼は、大きな陶器として有名な焼き物であり、一般的には美術品として親しまれている。 しかし現在では、日用品などの小さな陶器も作られている。 「大谷焼窯まつり」では、皿・徳利・茶器などの大谷焼が市販の2～3割引で販売されており、祭りの目玉になっている。 また、大谷焼の文化的製法を体験できるイベントや大谷焼名陶展などもあるので、日本の伝統工芸に直に触れたいという方にはおすすめの祭りだ。

日本を代表する秘湯『法師温泉』をご紹介！ こちらの「法師温泉 Japanese Secret Hot Spring」という動画では、群馬県の秘湯「法師温泉」がある長寿館を紹介しています。 法師温泉を始めとした趣のある風景が魅力とされている長寿館は、観光スポットとしても日本においても屈指のものとされています。 ここでは、動画でも堪能出来る日本が誇る法師温泉と長寿館について、詳しく紹介をさせて頂きます。 法師温泉の歴史と効能 群馬県利根郡みなかみ町にある法師温泉、詳しい開湯（かいとう）時期は明らかとはされていませんが、おおよそ1200年前とされており、長寿館自体の開業は明治8年となっています。 主な効能は胃腸病、火傷、動脈硬化、そして神経痛や筋肉痛などです。 露天風呂でもあることから、様々な気候を楽しみながら身体を癒すことが出来ます。 文化財としての「長寿館」 長寿館に宿泊すれば、温泉に囲炉裏、群馬の地産地消グルメがふんだんに盛り込まれた懐石料理と、充実した一日を過ごせること間違いなしです。 勿論日帰り入浴も出来ますが、景色や食事を楽しみつつ、ゆっくりと宿泊するのが良いでしょう。 また長寿館は日本の『国登録有形文化財』とされている程の貴重な建物です。 そして長寿館のある群馬県利根郡みなかみ町は『国民保護温泉地』ともされています。 法師温泉長寿館の観光紹介まとめ 「法師温泉 Japanese Secret Hot Spring」では、日本の群馬県が誇るおすすめの観光スポット、法師温泉長寿館の趣のある風景を堪能することが出来ます。 興味を持たれた方は、日ごろの疲れを長寿館で癒されてはいかがでしょうか。

This video, titled "Grandma's Recipes｜Grandma Masami's Osechi" (Grandma's Recipes｜まさみおばあちゃんのおせち), was released by "Grandma’s Recipes." Grandma Masami, introduced in the video, left her home at the age of 8 to work as an apprentice. She is now 99 years old and has been working hard all her life. She lives near Mt. Kokuzo in the Matsumoto-Ueda area of Nagano Prefecture, growing various crops in the fields. Some of the dishes introduced in the video include pickled Nozawana and Oyaki (fried round wheat or buckwheat flour cakes with various fillings​), which are local delicacies in Nagano Prefecture. These dishes, carefully prepared by grandma Masami, are sure to be a treat!

The Winners of the RHS Chelsea Flower Show! This video, titled "Japanese Designers Take Home Gold at the RHS Chelsea Flower Show in the UK! (19/05/24)" (イギリスの園芸大会で日本人デザイナーが金賞受賞(19/05/24)), was produced by "ANNnewsCH." It's a short news clip about Japanese designers Miki Sato and Kazuto Kashiwakura who placed first at the RHS Chelsea Flower Show in London. Miki Sato and Kazuto Kashiwakura are young gardeners working in Hokkaido (北海道, Hokkaido). In this article, we'll introduce Chelsea Flower Show 2019, a gardening event that the gardening duo participated in in London. Before we go any further, check out the video to see what the competition is all about! The RHS Chelsea Flower Show Photo：Gardening The Chelsea Flower Show is a gardening event held at the Royal Horticultural Society (RHS) in the UK. The flower festival, the largest in the world, has a history as the oldest flower show in the UK. It's held every year in May, and landscaping craftsmen, carpenters, and plasterers gather from all over the world to attend it. There is also a shop that sells various gardening products. The eligibility requirements to join the contest and do exhibition sales are not easily met, so exhibiting one's own works is not an easy task. One of the highlights of the Chelsea Flower Show is the Garden Design Contest. The contest's show garden categories include a "Show Garden" category, an "Artisan Garden" category, and a "Space To Grow Garden" category. Each category varies in size and is judged on display, construction and planting techniques. If you're a gardening enthusiast, this is a must-attend event and the venue is packed with people. The Japanese Duo That Took Home Gold! Source :YouTube screenshot At the 2019 UK gardening competition, Miki Sato and Kazuto Kashiwakura took home the Gold Medal in the "Space To Grow" category at their first ever challenge. Their entry, "Kampo No Niwa," (The Garden of Chinese Herbs), was inspired by the nature of Hokkaido and depicted the flow of water as snow melted. The concept of the garden was "a garden for health and happiness" and it incorporated feng shui and included medicinal plants. The model garden of the Gold-award-winning garden is shown at 0:13 in the video. In 2018, Kazuyuki Ishihara also won the Gold Medal award for his "Omotenashi no Niwa" (Garden of Hospitality), exhibited in the Artisan Garden category. Kazuyuki Ishihara is a veteran of many gold awards and has been exhibiting at the Chelsea Flower Show since 2006. Summary of the RHS Chelsea Flower Show Source :YouTube screenshot The video introduces Miki Sato and Kazuto Kashiwakura, the Japanese duo who won the Gold Medal award at the RHS Chelsea Flower Show. It also shows the site of the venue where their exhibition "Kampo No Niwa" is displayed. The video also includes an interview with visitors, so you can feel the atmosphere of the Chelsea Flower Show for yourself! If you're interested in gardening be sure to check out the video to see the award winning exhibit, "Kampo no Niwa"! 【Tripadvisor】RHS Chelsea Flower Show https://www.tripadvisor.com/Attraction_Review-g186338-d10020593-Reviews-RHS_Chelsea_Flower_Show-London_England.html

戦国時代を体験できるイベント「東海合戦ワールド」紹介動画について こちらの動画は「愛知県観光コンベンション局」が公開した「Tokai-Kassen World | 東海合戦ワールド」です。 皆さんは日本への観光の際、武将の体験ができる場所を聞かれたことはありませんか？ 今回の動画は日本の戦国時代が体験できる東海合戦ワールドをご紹介します。 東海合戦ワールドへ行けば戦国時代の日本を肌で感じられること間違いなしです！ 戦国時代を体験できる東海合戦ワールドの魅力！ 東海合戦ワールドとは毎年11月ごろ名古屋市にある大高緑地（おおだかりょくち）で行われているイベントです。 現在はサムライニンジャフェスティバルと名前を変えてパワーアップして毎年開催中！ 東海合戦ワールドでは観光客も戦国時代を体感できる 東海合戦ワールド当日、会場にはホラガイの音が鳴り響きます。 ホラガイの音を合図に鎧をつけた多くの武者・侍の大武者行列が出現。 その光景はまさに戦国時代そのもの。 大武者行列の人をご覧になると日本の観光へ訪れた外国人の方の姿もちらほら。 子供も戦国時代を体験！東海合戦ワールド 東海合戦ワールドでは子供も楽しめます。 鎧を着ながら日本刀のレプリカでチャンバラごっこをする姿も。 戦国時代の子供達も同じような光景があったのでしょうか。 会場は広大な広さを持つ大高緑地。 親子で行っても人混みに巻き込まれることはありません。 親子で戦国時代を楽しめること間違いないでしょう。 東海合戦ワールドではご当地グルメで日本を楽しめる。 東海合戦ワールドのもう一つの魅力がご当地グルメ。 イベント会場では名古屋を中心としたご当地グルメを楽しむことができます。 美味しいご当地グルメは日本への観光客にも人気。 東海合戦ワールド会場で行う火縄銃に圧巻！ 東海合戦ワールド会場では火縄銃の実演も行っています。 この光景には多くの観光客がカメラを片手にその光景を写そうと必死。 ホラガイの合図に火縄銃を一斉に発射する光景は圧巻です。 東海合戦ワールド紹介まとめ 今回は東海合戦ワールドを紹介しました。 こちらのイベントは日本へ訪れた観光客も気軽に鎧を着て武者や武将になりきり、戦国時代を体感できます。 是非日本観光の際は東海合戦ワールドへ訪れてみてはどうですか？

伏見稲荷神社の本宮祭りの紹介 こちらの動画は「Kyoto Fan」が公開した「Gion Matsuri in HD - Yasaka Shrine Events」です。 こちらの動画は伏見稲荷神社の本宮祭りにおける和太鼓パフォーマンスを紹介します。 京都造形芸術大学生による迫力ある和太鼓と、伏見稲荷神社の本宮祭りの夏祭りの雰囲気が日本文化を象徴します。 伏見稲荷神社の本宮祭り 京都にある伏見稲荷神社は正式には伏見稲荷大社といい、そこで毎年7月に本宮祭りと呼ばれる祭事が行われます。 この伏見稲荷神社の本宮祭りには毎年多くの参拝者が訪れ、和太鼓の演奏や盆踊りなどの日本文化を楽しむ人がたくさんです。 伏見稲荷神社の大夏祭り 伏見稲荷神社の夏祭りには2つの大きな夏祭りがあり、一つはこの動画で紹介されている本宮祭りもう一つは宵宮祭となっています。 どちらの夏祭りにも大量の提灯が灯され、夜はライトアップのような美しい光景になります。 特に本宮祭りでは最寄り駅である奈良線稲荷駅からの参道・千本鳥居・境内・本社・キツネにいたるまで多くの提灯が灯されます。 伏見稲荷神社の楼門の大提灯 伏見稲荷神社の提灯の中でも特に必見なのが、楼門に設置される大提灯です。 これは本宮祭り・宵宮祭のどちらの夏祭りでも設置され、人気のスポットとなっています。 動画の後半でも美しく赤く光る大提灯が映されていますので、ぜひ御覧ください。 京都造形芸術大学生による和太鼓演奏 提灯が映える夏祭りに色を添えるのが、京都造形芸術大学生による和太鼓の演奏です。 毎年伏見稲荷神社境内において和太鼓の演奏を行い、日本文化の普及に努めています。 また提灯の並ぶ参道と、和太鼓のリズムが神妙な雰囲気を醸し出すとともに学生の若さや情熱を込めた和太鼓の演奏をご覧になれます。 伏見稲荷神社夏祭りの盆踊り 伏見稲荷神社の本宮祭り当日は日本文化の盆踊りに参加することができます。 盆踊りは日本の各所で夏祭りのイベントとして実施されています。 伏見稲荷神社の本宮祭り紹介まとめ 伏見稲荷神社の本宮祭りをご紹介いたしました。 動画を通じて、心躍る夏祭りと和太鼓の音色によって作られた日本文化と雰囲気を感じてください！

世界中で大ヒットセーラームーンのムーンライト伝説を和楽器バンドがカバー こちらの動画は「杵家七三」さんが公開した「セーラームーン SAILORMOON ムーンライト伝説 on Japanese Traditional instruments」です。 こちらの動画では日本のアニメソングセーラームーンのムーンライト伝説を伝統芸能である和楽器で演奏した様子をご覧になれます 美少女戦士セーラームーンとは 美少女戦士セーラームーンとは1992年に漫画家竹内直子によって描かれた漫画です。 アニメが同年より放送され、テーマソングとしてムーンライト伝説は日本中で大流行しました。 今回の動画でご覧になれる演奏はそのセーラームーンのムーンライト伝説を和楽器のカバーした曲になります。 海外でも人気のセーラームーン「ムーンライト伝説」 美少女戦士セーラームーンは日本だけでなく海外でも人気を博しています。 その主題歌であるムーンライト伝説も世界中で知られており、15カ国以上の言語で翻訳されています。 さらにロシアのフィギュアスケート選手がセーラームーンのファンであることを公言するほど世界からのポップカルチャーとしての評価されていることがわかります。 杵家七三社中とは 和楽器バンドの杵家七三社中のメンバーは三味線：杵家七三、佐藤さくら子、十三絃箏・十七絃箏・二十絃箏：大畠菜穂子、熊澤栄利子、渡辺正子、尺八・笛：竹井誠、水川寿也、太鼓・つつみ・巫女鈴：多田恵子です。 杵家七三とは 杵家七三さんは和楽器の一つ長唄三味線の演奏家で、文教大学の伝統芸能非常勤講師や和楽器長唄杵家流理事、日本音楽集団団員としても活躍されている女性です。 「ムーンライト伝説」和楽器カバーの紹介まとめ 日本伝統芸能への革新的な挑戦の一つとして、ボーカロイドの初音ミクとのコラボによる和楽器バンド演奏や今回の動画にある美少女戦士セーラームーンのムーンライト伝説の和楽器カバー曲演奏があげられます。 伝統芸能の枠に収まることなく三味線を世界のポップカルチャーとして伝統芸能の邦楽器を広めることに人力されている人物の一人が杵家七三さんといえます。 以上で杵家七三社中によるセーラームーンのムーンライト伝説和楽器カバー曲のご紹介でした。日本の伝統芸能を進化させた杵家七三社中の演奏をぜひご覧ください。

A Koto Performance Beneath the Cherry Blossoms This video, titled "Sakura – 25 strings koto (さくら(Sakura)　25絃箏 (25 strings koto))," contains footage of a koto performance under the cherry blossom. It was created by "Kasumi Watanabe." The video features 17 and 25 string koto musician Kasumi Watanabe (渡邉香澄). The koto is a traditional Japanese musical instrument with a soft, beautiful tone that is very relaxing to listen to. You can take a look at Kasumi Watanabe's performance from 0:09 in the video. The Koto - A Traditional Japanese Instrument Photo：A koto The koto was introduced to Japan from China over 1,300 years ago during the Nara period (794 AD-1185 AD). It quickly became popular among the wealthy. During the Edo period (1603 AD-1868 AD) the musician Yatsuhashi Kengyo (八橋検校) created the foundation of koto music that continues to be used to this day. A tool called a "Ji" (柱) is used to tune the koto. There are two main styles of koto, referred to as "Ikuta-ryu" (生田流) and "Yamada-ryu." Differences between the styles include the shape of the instrument, the picks used, and playing method among others. Listen To the Beautiful Melody of "Sakura"! Photo：Playing the koto The well-known song "Sakura" featured in the video, is performed by Koto musician Kasumi Watanabe. In Japan, when the cherry trees blossom in spring, people travel all over the country to enjoy cherry blossom viewing. Traditional koto and gagaku (雅楽) performances can be heard at famous cherry blossom viewing spots around the country. It's a great way to celebrate the coming of spring! Learn to Play Traditional Japanese Musical Instruments! Photo：A woman playing a koto There are many schools around Japan where you can learn to play traditional Japanese musical instruments. The koto, in particular, is popular for its beautiful and elegant image. The special kind of sheet music used takes a little getting used to, but once you start playing you're guaranteed to fall in love with it. You can also learn other traditional Japanese musical instruments, such as the Shamisen (三味線), or take part in a traditional Japanese music performance experience. If you're interested in learning more about traditional Japanese performing arts, we highly recommend joining one of these classes! Summary of the Koto - A Traditional Japanese Instrument Source :YouTube screenshot The koto is a traditional musical instrument that has been played in Japan for hundreds of years. In the video, you can listen to the song "Sakura" played by a professional musician. The peaceful melody is sure to leave you feeling at peace. We highly recommend trying out one of Japan's traditional musical instrument experiences on your next sightseeing trip to Japan. You can pick out your favorite instrument and enjoy playing the music of your choice!

This video, titled "I Found 5 Stag Beetles! MAX EXCITEMENT!" (まさかのオオクワガタ5匹GET！テンションMAX), was released by "Yamame CHANNEL" (やまめCHANNEL). The giant stag beetle is one of the largest stag beetles inhabiting Japan. It lives in the deep woods in tree hollows, as introduced in the video. They range from 2 to 7 centimeters in length, but larger ones over 9 centimeters have been found in some cases. Many children are interested in these insects in the wild, and often go out to catch them with their nets and cages. Keeping stag beetles is also a fun hobby for adults. In Japan, some people make a living by capturing and selling stag beetles like the one in the video and selling them to collectors.

This video, titled "An Akagi helicopter takes off from the Shizuoka Heliport｜Kaman K-MAX JA6236" (静岡ヘリポートを離陸するアカギヘリコプター カマン　Ｋ-ＭＡＸ　JA6236), was released by "Blue san" (ブルーさん). This stylish helicopter is the Kaman K-MAX, a cross-rotor helicopter developed by Kaman Corporation. This helicopter does not have a tail rotor, but instead flies with two rotors on each side (intermeshing rotors). With this system, all the power of the engine is transmitted to the main rotors. The movement of the left and right rotors, which rotate alternately to avoid collision, is very interesting to watch. Watch the video to see this unique helicopter taking off!

This video, titled "スクランブル発進！/JASDF F-4EJ(mod) Scramble Demo.," was released by "Deckay_F." This is a demo video of the F-4EJ scramble takeoff. On cue, a JASDF pilot runs up to the aircraft and prepares it for takeoff with quick movements. The F4 Phantom has been in use around the world for decades and is a familiar aircraft among aviation fans. Scrambling is the act of quickly mobilizing military aircrafts to intercept immediate threats. The Japanese Air Self-Defense Force is constantly training to keep Japan's skies safe.

Introducing Ai Tominaga at the “Vogue Japan Women of the Year 2019” awards ceremony The video "Ai Tominaga Overcome With Emotion While Receiving the " Vogue Japan" Award, Sparking Her Debut / Vogue Japan Women of the Year 2019 Awards Ceremony（冨永愛、デビューのキッカケとなった「VOGUE JAPAN」の賞を受賞し感極まる／VOGUE JAPAN WOMEN OF THE YEAR 2019 授賞式）,” was produced by “moviecollection.jp”. Shown in the video is, Ai Tominaga being interviewed on stage at the fashion magazine “Vogue Japan” awards ceremony after being nominated for the “Women forging their careers without forgetting passion and objectivity” category in 2019. In this article, we'll comment on the relationship between VOGUE and Ai Tominaga, as well as her charming allure. Watch the video to see the overwhelming beauty of the popular supermodel Ai Tominaga donning her black Givenchy dress and short, sleek black hair. Who Is the Top Model AI Tominaga, and How Did She Reach the Forefront of Her Field? Source :YouTube screenshot Ai Tominaga was born in 1982, in Kanagawa prefecture of Japan's Kanto region. She is 179 cm tall and has an outstanding figure. As of April 2020, she is 37 years old. She started out as an amateur model for the fashion magazine “PuchiSeven”, but having a picture of her in her school uniform during her high school years featured in VOGUE expanded her opportunities astronomically. She made her debut on the world stage as a runway model in 2001 at New York Fashion Week and gradually became a top model representing Japan, working runways such as Paris Fashion Week. In the video, she talks about her relationship with VOGUE on the stage at the awards ceremony. You can see the interview from 0:45 in the video. Presently, she not only works as a supermodel, but has also moved into television, radio, and is featured in some commercials as well. She even makes guest appearances at events. In 2019, she appeared in the television drama “Grand Maison Tokyo” featuring Takuya Kimura. This became a very hot topic, and attracted a lot of media attention. As for her personal life, she got married to a pastry chef but they later divorced and she now raises their son. She also published her first beauty book “The Rules of Beauty” in March of 2020. This book details Ai Tominaga’s personal life, including things such as diet and makeup routines. About “VOGUE JAPAN Women of the Year 2019” Source : YouTube screenshot The “VOGUE JAPAN Women of the Year” award, as shown in the video, is an award that is handed out to remarkable women by the fashion magazine “VOGUE JAPAN’. Besides the “Women of the Year” award, they also created a new category called “Women of our Time” to celebrate the 20th anniversary of the magazine. This category was meant to acknowledge women who have worked a long time at the forefront of their fields but that have also continued to increase their appeal over the years. The trophies handed out to the awardees was designed by the artist, Asami Kiyokawa. The women nominated for the 2019 “Women of the Year” award were: the celebrity Rino Shinohara, singer/songwriter Rina Sawayama, the organizing consultant Marie Kondo, professional golf player Hinako Shibuno, the actress Hana Sugisaki, and the model Mika. In contrast, the nominees for the “Women of Our Time” award, were the actress Haruka Ayase, the model Ai Tominaga, the singer Yumi Matsutoya, and Tetsuko Koyanagi. Each awardee shone on stage in outfits that displayed their individuality. A Summary of AI Tominaga at the “Vogue Japan Women of the Year 2019” Awards Ceremony Source :YouTube screenshot The video "Ai Tominaga Overcome With Emotion While Receiving the " Vogue Japan" Award, Sparking Her Debut / Vogue Japan Women of the Year 2019 Awards Ceremony" shows Japanese top model Ai Tominaga giving her thank-you-speech, saying “I am grateful to have been able to work as a model for the past 20+ years. I’m tearing up….”. Her superb figure that she has maintained after all these years, as well as her moving thank-you-speech show that she has the radiance of someone deserving of this award. Take a look at the video showing the continued brilliance of Ai Tominaga. You can also see the latest information on Ai Tominaga by following her on Instagram! 【Official Website】Ai Tominaga http://www.tominagaai.net/en/

長野県下高井郡山ノ内町が誇る志賀高原を堪能出来る動画をご紹介！ こちらの「【4K】志賀高原・大沼池」は、長野県下高井郡山ノ内町にある志賀高原の景色を4Kで堪能出来る動画です。 貴重な生態系と四季折々の美しい景色から、観光地にとどまらず日本の貴重な自然遺産です。 この記事では、そんな志賀高原において、ハイキングコースとして人気な大沼池について、主にご紹介いたします。 長野県おすすめ観光スポットの志賀高原！ 長野県でも随一の人気を誇る観光スポットの志賀高原では、四季折々の楽しみ方をすることが出来ます。 春は散歩をしながら美しい景色を、夏は数多くある池で釣りや様々なアクティビティを、秋は紅葉を楽しみながらアウトドア、冬は温泉巡りなんていうのも良いでしょう。 四季によって様々な楽しみ方を出来るのが、志賀高原の良いところと言えるでしょう。 志賀高原でのトレッキング観光の見所！ 志賀高原と言えば、大自然の雄大さと綺麗な景色を楽しみながらのトレッキングが人気なアクティビティです。 中でもおすすめなのが池めぐりコース。 ここでは池めぐりコースで堪能することが出来るインスタ映え間違い無しの場所について紹介します。 まずは前山リフトに乗りながら堪能できるのが前山山頂と前山湿原です。 リフトに揺られながら、自然ならではの雄大な絶景を楽しむことができます。 徒歩だと大変という家族連れの方やカップルにもおすすめです。 特に前山湿原では、湿原特有の様々な植物を見ることが出来ることで有名です。 次に長野県の歴史において深いつながりを持つ、様々な池を堪能出来るのがこの志賀山・裏志賀山です。 鬼の相撲場の池や、長野県では有名な黒姫伝説とも繋がっている黒姫池等、由緒正しい池を目で肌で楽しむことが出来ます。 最後に志賀高原に来たからには外せないであろう観光スポットが、この大沼池です。 火山のせき止め湖とされており、周囲5.5㎞が志賀高原に囲まれている、志賀高原では一番大きな湖となっています。 大沼池は、黒姫池と同じく、黒姫伝説と深い繋がりを持っている池で、長野県の歴史とは切っても切り離せない深い関係があります。 歴史的な観点からは勿論のこと、水の美しさ、自然の雄大さ。そして池にポツンと佇む鳥居はインスタ映えすること間違い無し。 本でも有数の景色なので、ぜひ足を運んで頂きたい場所となっています。 この大沼池周辺にはレストハウスも存在しており、無料で提供されているので、疲れた足をそこで休めるのも良いでしょう。 志賀高原の観光の紹介まとめ 志賀高原は日本らしさ溢れる自然いっぱいの絶景を堪能することが出来る観光スポットとなっています。 みなさんも志賀高原の豊かな自然を肌で感じにきてはいかがでしょうか？

伝統工芸「墨流し」とは？ IKIDANE NIPPONが制作した「Incredible Craftsmanship: Sumi Nagashi」は日本の文化である伝統工芸の一つの「墨流し」についてのプロモーション動画です。 この記事では、和の文化を支えている伝統工芸「墨流し」の歴史や文化、魅力について説明をしていきます。 墨流しの歴史はおおよそ800年以上！ 墨流しの歴史は、約800年前の平安時代からとされています。 手漉き和紙に墨や絵の具を用いて染料等で模様を描いていくのです。 波紋と筆、そして扇子によって浮かび上がる模様はその時、その時で全く違うものになります。 この技法で生まれる模様は再現性のない、唯一無二のものとなるため、非常に種類に富んでいて、特別感のある仕上がりとなります。 日本の文化として世界的にも人気の理由となっています。 現在では、この匠の技とも言える墨流しをすることが出来る職人の方は、日本でも片手で数えるほどしか居ないそうです。 越前和紙の生産地であり墨流しを体験出来る福井県！ 数少ない墨流しの職人の中でも代表的な人物が無形文化財の技術保持者に認定された福田忠雄さんです。 福井県には、何とその伝統工芸士の福田忠雄さんから実際に手ほどきを受けながら墨流しを体験出来ます。 申し込みはインターネットからでも可能ですので、ぜひ申し込んでみてはいかがでしょうか？ 波紋によって染められ、彩られる世界が出来上がる様子は、非常に実りのある体験となること請け合いでしょう。 伝統工芸「墨流し」の歴史と文化のまとめ 日本が世界へと誇れる文化としても名高い墨流し。 福井県に足を運べば、作業風景から体験までを実際に誰でも可能です。 ぜひ福井県へ墨流し体験に足を運んで見てはいかがでしょうか？

東京の夏を盛り上げる夏祭りと縁日・納涼祭で行われる盆踊り 東京の夏を盛り上げる夏祭りと縁日・納涼祭で行われる盆踊り この記事では、東京の夏祭りや納涼祭について「［4K］盆踊りTokyo summer Bon dance 東京の夏 東京観光 Bon odori 夏祭り風物詩 Tokyo tourism」という動画を元に、紹介していきます。 日本の夏の風物詩といえば、射的やたこ焼き、焼きそば等の数多くの屋台が立ち並ぶ夏祭りでしょう。 ここではそんな東京で主に縁日にて行われる夏祭り・納涼祭にスポットを当てて紹介します。 東京で行われる盆踊りのある夏祭り・納涼祭紹介！ 東京都内の代表的な夏祭りに浅草の「とうろう流し」があります。 東京の浅草にて縁日に行われる、亡くなった方の魂を弔うためのお祭りとなっています。 夏のお盆の時期の日が沈む頃、東京浅草の隅田川でとうろうの流れる様子や、盆踊りを楽しむことができます。 六本木ヒルズ盆踊り 東京の六本木ヒルズにて縁日に行われる夏祭りで、昔ながらの祭りとは違い、現代に寄った雰囲気の夏祭りというのが特徴となっています。 恒例とされている『六本人音頭』を始めとして、多様な盆踊りと迫力のある和太鼓を楽しめるお囃子を一度に楽しむことが出来ます。 日比谷公園丸の内音頭大盆踊り大会 毎年、夏の縁日にて行われる夏祭りで、盆踊りの定番曲としても知られている『東京音頭』の振り付けをアレンジした『丸の内音頭』が定番とされています。 大噴水を中心として、大きな踊りの輪はまさに圧巻の一言に尽きます。 東京都内でも最大規模の盆踊りとなっているので、ぜひ参加することをおすすめします。 花園神社盆踊り 東京の中心、新宿に位置する花園神社にて縁日に行われる夏祭りです。 浴衣姿の人達とスーツ姿の人達が入り乱れての盆踊りと、やぐらにて行われる『新宿太鼓会』は、独特な風情を感じさせる不思議なものとなっています。 築地本願寺納涼盆踊り大会 東京で行われている納涼祭の中でも、三大盆踊りの一つと数えられている納涼祭です。 築地にて行われるこの納涼祭は、盆踊りを楽しむもよし、築地ならではの屋台を楽しむもよしと、様々なニーズに答えてくれるイベントとなっています。 江戸川花火大会 東京の縁日にて行われる花火大会としては屈指の規模であり、打ち上げ数は国内最大の1万4000発で知られています。 屋形船に乗りながら花火を楽しむことが出来るのが魅力の一つであり、インスタ映えのする催しとなっています。 東京都の夏祭りと盆踊りの紹介まとめ 縁日にて東京で開催されている多くの夏祭り・納涼祭について、紹介をさせて頂きました。 皆さんも童心に帰って楽しみに来られてはいかがですか？

This video, titled "[4K] 縦横無尽に飛び回るF-15！ 新田原基地航空祭 2018 事前公開 / JASDF Nyutabaru Air Festa 2018 - F-15 Demo Flight," was released by " j-sky on YouTube." Air festivals are regularly held at JASDF bases around Japan. The gallant F-15 shown in the video was shown to aviation fans at the air festival at Nitta Air Base, which is shown in the video. The F-15 was developed by McDonnell Douglas (now Boeing) of the United States and is commonly known as the "Eagle." Fans cheered as the F-15, which has a maximum speed of Mach 2.7, flew through the skies. At 4:38 in the video, you can see the F-15 flying in a beautiful line of clouds, so check it out!